Auferstehungskathedrale

Geschichte, Entwurf, Konstruktion, Architektur, Dekoration, Mosaik

Sankt Petersburg

Sankt Petersburg Auferstehungskathedrale

Die Auferstehungskirche (Собор Воскресения Христова), auch Blutkirche, Erlöserkirche und Erlöser-Kirche genannt, wurde an der Stelle erbaut, an der Alexander II. einem Attentat zum Opfer gefallen war.

Die Auferstehungskathedrale befindet sich nahe am Newski-Prospekt am Gribojedow-Kanal und wurde 1842–1919 nach den Plänen von Alfred Parlands erbaut. Die bunten Dekorationsweise der altrussischen Kunst aus der Epoche vor Peter I. sollte eine Wende von den westlichen Kultureinflüssen hin zu nationalen Traditionen sein. Sie ist das höchste Gebäude der Stadt und daher schon won weitem zu sehen.

Mitten im Zentrum von St. Petersburg, am Ufer des Kanals, fällt das vielfarbiges Erscheinungsbild der Kirche der Auferstehung Christi (Erlösung auf Blut) auf. Erbaut an der Stelle, an der Kaiser Alexander II. am 1. März 1881 tödlich verwundet wurde ist die Kathedrale ein Denkmal.

Als einer der herausragenden Staatsmänner Russlands führte Alexander II. groß angelegte Reformationen im Land durch, deren wichtigste die Abschaffung der Leibeigenschaft war. Die Ära der Reformen ist immer eine Zeit des grundlegenden Bruchs bestehender politischer und gesellschaftlicher Grundlagen, eine Zeit schmerzhafter Veränderungen, die unweigerlich zum Anwachsen revolutionärer Stimmungen führt. Das Leben des Zars war Gegenstand vieler Anschlagsversuche, von denen einige von der Terrororganisation "Volkswille" vorbereitet wurden.

Das Attentat vom 1. März 1881 wurde durch die Terrororganisation "Volkswille" lange und gründlich vorbereitet. Es war bekannt, dass der Kaiser sonntags in der Regel bei der Garde in der Michailowskij-Manege anwesend war. Der Sonntag des ersten Märztages war keine Ausnahme. Wie üblich traf Alexander II. gegen 13:00 Uhr in der Manege ein. An diesem Tag nahmen die Bataillone der Leibgarde des Pionier- und Reserve-Infanterie-Regiments an der Wacheablösung im Winterpalast teil. Nach der Zeremonie besuchte Alexander II. zusammen mit seinem Bruder, Großherzog Michail Nikolajewitsch, den Michailowsky-Palast (heute das Staatliche Russische Museum), um seine Cousine, die Großherzogin Katharina Michailowna, zu besuchen.

Nach diesem Besuch fuhr der Zar, begleitet von seinem Gefolge, die Ingenieurstraße zum Katharinenkanal hinunter und seine Autokolonne fuhr in Richtung Palastplatz.

Als die Wagenkolonne am Damm des Jekaterininskij-Kanals vorbeifuhr warf N. Rysakov eine in ein Tuch gehüllte Bombe direkt unter den Wagen des Kaisers. Bei der Explosion wurde die Rückwand des Wagens beschädigt, aber Alexander II. wurde nicht verletzt. Der Terrorist versuchte zu fliehen, wurde aber gefasst. Dem Kaiser wurde angeboten, sofort in den Palast zurückzukehren, aber er wünschte den Ort der Explosion und den Verbrecher zu sehen. Als er zu seiner Mannschaft auf den Kai zurückkehrte hörte man die zweite Explosion. Der Attentäter I. Grinevitsky warf die Bombe direkt unter die Füße des Zaren. Der Kaiser, der aus schweren Wunden blutete, wurde in einen Schlitten gesetzt und zum Winterpalast gebracht. Eineinhalb Stunden später starb der Zar.

Der Ort der tödlichen Wunden des Kaisers erhielt sofort eine besondere sakrale Bedeutung. Bereits am Abend des 1. März wurde dieses Gebiet mit einem Holzzaun umzäunt, daneben wurde eine Wache aufgestellt.

Einen Tag später fand eine außerordentliche Sitzung der Stadtduma statt. Abgeordnete wandten sich an Alexander III. mit der Bitte, die Erinnerung an den toten Zaren zu verewigen und an der Stelle seiner tödlichen Wunde ein Denkmal oder eine Kapelle zu errichten. Nachdem der Kaiser die Idee selbst gebilligt hatte wollte er an dieser Stelle einen Tempel errichten.

Unmittelbar nach dem Attentat wurde der Ort der tödlichen Wunde des Kaisers eingezäunt und von einer Wache bewacht. Vor dem Bau des Tempels wurde beschlossen, hier eine provisorische Kapelle zu errichten. Sein Projekt für zwei Tage von einem jungen Architekten L. N. Benoit vorbereitet, das Geld für den Bau vom Kaufmann der 1. Gromow-Gilde gespendet, und schon am 17. April 1881 wurde die Kapelle vom Metropoliten von St. Petersburg und Nowgorod Isidor feierlich eingeweiht. Jeden Tag diente die Kapelle als Gedenkgottesdienst für Alexander II.

Der Entwurf der Kapelle sah die Möglichkeit eines Umzugs vor, und als die Vorbereitungen für den Bau begannen, wurde die Kapelle auf den Stallplatz verlegt. Dort stand die Kapelle 9 Jahre lang und wurde am 26. August 1892 abgebaut.

Ein Wettbewerb für den besten Entwurf des Denkmaltempels wurde mit höchster Zustimmung ausgeschrieben. Alexander III. wünschte, dass der Tempel auf der Grundlage der Moskauer und Jaroslawl-Architektur vom Ende des XVI-XVII. Jahrhunderts gebaut wird und der denkwürdige Ort im Inneren der Kathedrale bleibt.

Der Vorzug wurde dem Werk gegeben, das der Architekt Alfred Parland in Co-Autorenschaft mit dem Abt der Dreifaltigkeit-Sergius-Wüste Archimandrit Ignatius (Malyschew) vorstellte. Das Projekt zeichnete sich zwar nicht durch seine kompositorische Vollständigkeit aus, entsprach aber der Aufgabe, Alexander II. zu verherrlichen, weshalb es als das Projekt akzeptiert wurde, das die spezifischen Bedingungen Alexanders III. am vollständigsten verkörpert. Das Projekt wurde "als Ganzes" angenommen, mit der Bedingung einer weiteren Verfeinerung, die von dem Architekten A. A. Parland vorgenommen wurde.

Ende März 1883 genehmigte der Kaiser die Zusammensetzung der Kommission für den Bau der Kathedrale unter der Leitung von Großherzog Wladimir Alexandrowitsch. Auf der ersten Sitzung der Kommission auf Vorschlag des Archimandriten Ignatius wurde beschlossen, die zukünftige Kirche im Namen der Hellen Auferstehung Christi zu benennen.

Die feierliche Verlegung der Kirche fand am 6. Oktober 1883 in Anwesenheit des Metropoliten Isidor und des Kaiserpaares statt. Zuvor wurden ein Teil des gusseisernen Gitterrostes des Kanals, Granitplatten und ein Teil der mit dem Blut Alexanders II. emaillierten Kopfsteinpflasterbrücke entfernt, in Kisten gelegt und als Reliquien in die Kapelle auf dem Stallplatz zur Aufbewahrung gebracht.

Mehr als 4,6 Millionen Rubel wurden für den Bau ausgegeben. Die Hauptschatzkammer wies etwa 3,2 Millionen zu, 1 Million wurde von Mitgliedern der Königsfamilie beigesteuert, die Volksspenden beliefen sich auf etwa 500 Tausend Rubel.

Die Kathedrale wurde 24 Jahre lang gebaut. Besonders schwierig war es, den unterirdischen Teil des Baus vorzubereiten, da der Ekaterina-Kanal (heute Gribojedow-Kanal) in der Nähe liegt. Zum Schutz des Fundaments entlang des Perimeters des künftigen Gebäudes wurden Holzpfähle in mehreren Reihen gerammt. Zur Abdichtung wurde der Raum zwischen den Reihen mit kambrischem Ton gestampft. Die Lehmburg schützte zuverlässig die Baugrube während des Baus und anschließend den unterirdischen Teil des Tempels vor Überschwemmungen. Das massive Gebäude steht auf einem soliden Betonfundament, das die Stärke und Zuverlässigkeit der Struktur garantiert.

Die massiven Ziegelwände sind mit dunkelroten, aus Sachsen importierten Zigersdorfer Ziegeln ausgekleidet, der Außensockel ist mit Granit verkleidet. Das weiße Steinmuster ist aus estnischem Marmor gefertigt. Auf dem Umfang des Gebäudes befanden sich 20 Bretter aus dunkelrotem norwegischem Granit, auf denen die Hauptakte Alexanders II. eingeschrieben waren.

Genau wie Montferrand in der St. Isaak-Kathedrale wandte Parland alle fortschrittlichen Errungenschaften der Bauwissenschaft und -technologie für die Schaffung der Kirche der Auferstehung Christi an.

Für die Kathedrale wurde ein Blitzschutzsystem gebaut, die Kreuze des zentralen Kopfes und des Glockenturms dienten als Blitzschutz. Das Gebäude wurde mit dem ursprünglichen Luftheizsystem ausgestattet, das im Büro des Ingenieurs S. Y. Timokhovich entwickelt wurde. Von Anfang an war die Beleuchtung des Tempels elektrisch. An den Tagen der festlichen Gottesdienste in der Kathedrale wurden alle 1689 elektrischen Lampen angezündet.

Die Metallkonstruktionen für neun Köpfe der Kathedrale wurden in den St. Petersburger Metallwerken hergestellt. Um die fünf Kuppeln zu bedecken, die das zentrale Volumen des Tempels krönen, schlug A. A. Parland eine einzigartige Lösung für die Tempelarchitektur vor - die Verwendung von Schmuckemaille. Emails in den Farben Weiß, Gelb, Grün und Blau wurden in der Fabrik von A.M. Postnikov - einem bekannten Lieferanten für den Hof seiner kaiserlichen Majestät - hergestellt.

Im Juli 1897 fand eine feierliche Hebung des etwa 4,5 m hohen Kreuzes auf den zentralen Kopf statt. Der Metropolit Palladium von St. Petersburg und Ladoga vollendete einen Gebetsgottesdienst und weihte das Kreuz ein.

Die geschnitzte Marmorikonostase der Kathedrale wurde nach Zeichnungen von A. A. Parland in Genua von Giuseppe Novi angefertigt. Es wurden auch Details aus verschiedenfarbigen Marmorsorten geschnitzt, um einen Fußboden zu schaffen, der ein mehrfarbiger Steinteppich ist.

Das Königliche Tor für den Ikonostas wurde von der Firma "Vereinigung von Brot, Söhnen und K°" hergestellt "...aus Silber auf einem Metallrahmen, mit Emaille-Ornamenten auf goldenem Hintergrund mit Emaille-Bildern der vier Evangelisten und der Verkündigung ...". (aus dem A. A. Parland-Bericht).

Die wichtigsten Steinschneidearbeiten im Tempel wurden von Meistern der Peterhofer und Jekaterinburger Steinschneidefabriken und der Kolyvanskaya-Schleiferei ausgeführt.

Die Schaffung der äußeren Mosaikdekoration und der überwiegende Teil der Mosaiken im Inneren wurde 1895 von der Werkstatt A. A. Frolovs in Auftrag gegeben. Ihre Werke zeichneten sich durch eine geringere Masse an Mosaiken, hohe Qualität der Ausführung, Stärke und Schnelligkeit der Produktion aus.

Im Jahr 1899 wurden die Glocken auf dem Glockenturm des Tempels installiert. Sie wurden vom Rostower Priester Aristarchus Israel eingerichtet, der die Lage von Kaiser Alexander III. ausnutzte. Er beaufsichtigte auch deren Guss in der Glockengießerei von P. N. Finlandsky in Moskau im Jahr 1896. Die Hauptglocke der Auferstehungskirche wog 1100 Pfund.

Im Jahr 1900 wurde das Gebäude nach und nach aus dem Wald befreit. Mehrfarbige Kacheln, die in der Werkstatt von M. Charlamow geschaffen wurden, wurden an den Fassaden beleuchtet; farbige glasierte Kacheln für die Apsiden, das zentrale Zelt, sowie Zelte und Stachelrochen der Vorhalle wurden dort geschaffen.

In den Jahren 1905-1907 wurden nach den Zeichnungen von I. I. Smukrowitsch die Eingangstüren mit Kupferverkleidung, mit Silberornament eingelegt. Die Türen waren mit Ikonen verziert, die Heilige der königlichen Familie darstellten. Dieses einzigartige Werk wurde von der Werkstatt des Kostroma-Juweliers Saveliev in den Jahren 1905-1907 ausgeführt.

Die Kathedrale wurde am 19. August (1. September) 1907 von Metropolit Antonius von St. Petersburg und Ladoga im Beisein des Kaiserpaares, der Großherzöge und Prinzessinnen, der Minister des Hofes und des hohen Klerus eingeweiht. An diesem Tag wurde die Kirche nur mit Sonderausweisen besucht, die von Minister P. Stolypin unterzeichnet waren.

So entstand in St. Petersburg am Gribojedow-Kanal (ehemals Katharina die Große) ein Tempel, der die Erinnerung an das Martyrium des Kaisers Alexander II. verewigte.

Die Kirche der Auferstehung Christi (Erlöser auf Blut) ist eines der erstaunlichsten Denkmäler der Architektur von St. Petersburg am Ende des XIX. und Anfang des XX. Seine malerische Komposition ist aktiv in das Stadtpanorama eingebunden und erregt Aufmerksamkeit durch eine unerwartete Invasion altrussischer Formen im klassizistischen Umfeld des zentralen Teils der Stadt.

In die Geschichte der russischen Architektur ist dieser Tempel als eines der wichtigsten programmatischen Werke der späten Entwicklung des "russischen Stils" eingegangen, einer der Stilrichtungen der Epoche des Eklektizismus (Historismus). In dieser Zeit wurde das architektonische Bild auf der Grundlage einer "klugen Auswahl" geeigneter Prototypen in Verbindung mit dem ideologischen und funktionalen Inhalt eines bestimmten Gebäudes geformt. Unter allen Arten der Stilisierung wurde dem russischen Stil eine außergewöhnliche sozio-politische und kulturelle Bedeutung beigemessen. Die Zeitgenossen sahen darin einen eigenständigen Stil, der russische nationale Ideen verkörperte.

Kaiser Alexander III. bestand darauf, dass der Gedächtnistempel nach dem Typus der Kirchen von Moskau und Jaroslawl des XVII. Der Bau des Erlösers auf Blut begann 1883, entworfen von A.A. Parland und Archimandrit Ignatius (Malyschew), Abt der Dreifaltigkeit-Sergius-Wüste in Strelna. Der endgültige Entwurf von 1887 gehörte bereits ausschließlich dem Architekten Parland.

Der Architekt hat die Techniken der russischen Kirchenarchitektur des XVII. Jahrhunderts kreativ überarbeitet und dabei die technischen Errungenschaften seiner Zeit genutzt, um ein kollektives Bild der russisch-orthodoxen Kirche zu schaffen.

Die Grundlage der Komposition des Erlösers auf dem Blut ist ein kompaktes Vierfach, dessen Nord- und Südfassade mit geschwungenen Giebelköpfen ergänzt wird. Das Vierfach ist mit fünf Köpfen gekrönt, aber der Platz des zentralen Kopfes wird von einem Zelt eingenommen. Die Kombination des Zeltes mit den bauchigen Köpfen, die es umgeben, das komplizierte Relief und die Polychromie erinnern sicherlich an die Fürbittekathedrale (St. Basilius-Kathedrale), auch wenn ihre Zusammensetzung unterschiedlich ist (die Moskauer Kathedrale hat neun Säulen auf dem gemeinsamen Podcast). Die Muster der zentralen fünf Kapitel der Auferstehungskirche ähneln denen der Kuppeln der Basiliuskathedrale, aber ihre Bedeckung mit einzigartiger Schmuckemaille hat in Russland keine Analogien.

Im westlichen Teil des Erlösers auf dem Blut befindet sich ein Glockenturm, der in das Kanalbett hineinragt. Sie befindet sich über der Stelle der tödlichen Wunde Alexanders II. und ihr Gedenkton wird durch die marmorne Kreuzigung unter dem vergoldeten Baldachin unterstrichen. Darüber hinaus ist der gesamte untere Teil des Glockenturms mit Mosaikwappen der Städte und Provinzen Russlands versehen, die an der Errichtung des Tempels beteiligt waren.

Im östlichen Teil der Kathedrale sind drei halbkreisförmige Apsiden mit kleinen vergoldeten Köpfen gekrönt. Insgesamt wird der Erlöser mit neun Kapiteln gekrönt, wodurch eine asymmetrische malerische Gruppe entsteht.

Die West- und Ostseite der Kathedrale sind streng symmetrisch gebaut, mit einer allmählichen Zunahme der Messen. Bei Asymmetrie der Nord- und Südfassaden wird die Mittelachse auf ihnen scharf betont. Die Organisation des viersäulenförmigen dreischiffigen Innenraums ist von außen durch spatelartige Vorsprünge deutlich erkennbar, aber einige Elemente (z.B. falsche Arkade) haben nichts mit der internen Struktur zu tun.

Viele Elemente der Dekoration des Erlösers auf dem Blut entlehnt aus dem Arsenal der steinernen Tempelarchitektur des XVII Jahrhundert AA Parland ausgewählt aus den primären Quellen der dekorativsten gesättigten Elemente, die den künstlerischen Geschmack des späten XIX Jahrhunderts erfüllen. Der Tempel zeichnet sich durch eine Fülle von Details, eine großzügige Palette von Ausbaumaterialien und eine leuchtend bunte Farbgebung aus. In der Dekoration des Gebäudes - eine Vielzahl von Ausbaumaterialien: Ziegel, Marmor, Granit, Emaille, vergoldetes Kupfer und Mosaik.

Das Untergeschoss der Kathedrale ist mit sechs Reihen aus grauem Granit in flachen Nischen verkleidet - 20 Tafeln aus rotem norwegischem Granit mit den Taten von Kaiser Alexander II. Die Fassade ist mit rotbraunem Backstein verkleidet, vor dem durchbrochene Details der Dekoration aus weißem Marmor verziert sind: Arkaden, Bögen, Kokons und Breiten.

Die Kombination aus klaren architektonischen Formen und mehrfarbiger, heller und vielschichtiger Dekoration erweckt den Eindruck eines überladenen Kathedralenbaus, wiegt seine emotional-bildliche Struktur. Gleichzeitig erweckt die Architektur des Erlösers nicht den Eindruck von Chaos, ihre Gliederungen unterliegen einem einzigen Rhythmus.

Das Hauptmotiv der Erhebung bilden die Tempelkuppeln auf hohen Trommeln und vor allem das zentrale Zelt mit der Hauptkuppel, die in ihrer Größe den Kuppeln des Glockenturms und der Seitenkapitel unterlegen ist. Dadurch entsteht die Illusion der Höhe des zentralen Zeltes, das wie in die Tiefen des himmlischen Raumes geht.

Das Streben des Erlösers von der Seite des Michailowskij-Gartens nach oben ist besonders stark zu spüren. Die schmale Ostfassade des Gebäudes wird von abwechselnden Kuppeln der Apsiden, dann der Seitenkapitel und schließlich der sie verbindenden Hauptkuppel gekrönt. Eine wichtige Rolle spielen hohe, durchbrochene, fein gezeichnete Kreuze, die die Vertikale des Gebäudes betonen.

Leider ist für einen weiten Blick auf die Auferstehungskirche nur die südliche Seitenfassade offen, die vom Newski-Prospekt aus deutlich sichtbar ist. Die Nordfassade überblickt den Stallplatz. Von Osten her ist die Kathedrale von einer asphaltierten Straße und einem mit Bäumen bewachsenen Michailowskij-Garten umgeben. Die westliche Hauptfassade blickt auf den Gribojedow-Kanal, sie wurde nie geöffnet.

Aber trotz einer so dichten Umgebung ist die Auferstehungskirche die wichtigste architektonische Dominante in diesem Teil von St. Petersburg.

Öffentliche und private Fabriken und Werkstätten Russlands und Italiens beteiligten sich an der Schaffung der Steinverzierung der Kirche der Auferstehung Christi (Erlöser auf Blut). Die Vielfalt und Fülle der Ziersteine erstaunt die Phantasie und zieht die Blicke auf sich.

Die Verkleidung eines äußeren Sockels aus dunkel- und hellgrauem Valaam-Granit, der von der Insel im Ladoga-See mitgebracht wurde, wurde von dem in St.-Petersburg am Ende des XIX. Jahrhunderts bekannten Workshop von Gaetano Botta durchgeführt. An der gleichen Stelle wurden aus dunkelrotem norwegischem Granit Bandkreuze und zwanzig Gedenktafeln mit Inschriften über Taten Kaiser Alexanders II. hergestellt.

Alle Arbeiten aus estnischem Marmor an den Fassaden wurden von Meistern der St. Petersburger Firma "Kos und Dürr" angefertigt. Die Arbeit der Firma "Kos und Dürr" wurde sehr geschätzt. Spezialisten waren am Bau vieler Gebäude in St. Petersburg, Moskau und anderen Städten beteiligt: Kronstädter Seekathedrale, Gatschina-Palast und andere.

Besondere Aufmerksamkeit wurde dem Ort der tödlichen Wunden von Kaiser Alexander II. gewidmet. Nach einer Zeichnung des Architekten A. Parland wird darüber ein Heuhaufen errichtet. Das Heu ist in diesem Fall ein künstlerisch gestalteter Baldachin auf Säulen, der die Abdeckung oder den Schutz des Ortes symbolisiert. Die Meister der Peterhofer und Jekaterinburger Steinschneidefabriken und der Koljewskaja-Schleiferei verwendeten dafür die besten Beispiele heimischer Ziersteine - Rhodonit und verschiedene Arten von Jaspis.

In Harmonie mit der hellen Mosaikdekoration ist der untere Teil der Wände mit italienischem Serpentinit in einer ruhigen grau-grünen Farbe ausgekleidet. Leichte Kalzitadern bilden phantasievolle Muster auf der Oberfläche des Steins, wodurch die Oberfläche des Steins der Haut der Schlange (Serpent) ähnelt.

Der untere Teil der Kuppelpylone (Stützpfeiler) ist mit Labradorit von edler dunkelgrauer, fast schwarzer Farbe verziert, der aus dem Volyn-Feld der Ukraine gewonnen wurde. Der Name ist mit dem Ort der ersten Gesteinsentdeckung, der Labrador-Halbinsel in Nordamerika, verbunden.

Labradorit leuchtet aufgrund seiner Struktur in jeder Beleuchtung mit irisierendem Licht. Die blau-grünen Farbtöne machten ihn für seinen einzigartigen Edelstein berühmt.

Der Steinboden des Tempels ist ein Mosaik-"Teppich", der in der genuesischen Firma "Novi" aus den bunten Sorten italienischen Marmors hergestellt wurde. Mehr als ein Dutzend verschiedenfarbiger Steinsorten in den Händen von Handwerkern haben sich in fünfundvierzig fast unwiederholte Muster verwandelt, die eine Fläche von mehr als 600 Quadratmetern bedecken.

Auch eine Ikonostase aus italienischem Marmor in zarten Pastelltönen wurde in der Firma Novi hergestellt. Dies ist eines der wichtigsten Elemente bei der Dekoration des Tempels, so dass an der Ausführung der Arbeit verantwortungsbewusste und sachkundige Fachleute der Kirchenkunst beteiligt waren.

Italienische Meister arbeiteten an den Skizzen von AA Parland. Die feine Steinschnitzerei in der Ikonostase ist makellos und vermittelt einen vollständigen Eindruck von Holzschnitzerei.

Vor der Ikonostase, links und rechts, befinden sich Wale, die die Klippen vom Haupttempelraum trennen. Zwölf Jahre lang haben die Steinmetze Russlands jeden Wal mit den besten Ziersteinen bearbeitet: Jaspis - Jaspis, Orsk, Auschkul; Rhodonit, Korgon-Porphyr (Quarzit). Prächtige Steinmetzarbeiten, geschickte Kombination von mehrfarbigen Mineralien geben den Walen eine besondere dekorative Wirkung.

Alle Arbeiten an der Steindekoration der Auferstehungskirche werden von wunderbaren Meistern ihres Fachs angefertigt, dank denen die Schönheit des Natursteins am besten zur Geltung kommt.

Die Mosaikdekoration, die eine der größten Sammlungen monumentaler Mosaiken in Europa darstellt, spielt eine außergewöhnliche Rolle bei der Gestaltung des künstlerischen Bildes des Tempelmonuments. Die Gesamtfläche der Mosaiksammlung übersteigt 7.000 Quadratmeter. Um das Recht, Mosaiken für das Tempeldenkmal aufzuführen, konkurrierten bekannte italienische Firmen: "Venezianische Werkstatt" von Antonio Salviati und "Societa Mussiva", die deutsche Firma "Poole und Wagner", die Mosaikabteilung der Akademie der Künste und 1890 gegründet, eine private Werkstatt von Alexander und Vladimir Frolov. Die Werkstatt der Frolovs gewann den Wettbewerb. Von 1896 bis 1907 führten seine Meister, die die Technik des "umgekehrten" oder "venezianischen" Satzes gekonnt beherrschten, mehr als 600 Ikonen und Mosaikkompositionen auf, die die Fassaden und das Innere schmückten. Skizzen für Mosaike wurden von 32 Künstlern angefertigt. Unter ihnen sind berühmte Maler wie Viktor Wasnezow, Michail Nesterow, Andrej Rjabuschkin, Wassili Beljajew und Nikolaj Charlamow.

Die Fassaden der Kathedrale sind mit mehr als 160 Mosaikkompositionen, Ikonen und Einlagen geschmückt, die durch ihre Solidität und Vielfalt an Farbkombinationen bestechen. In den zahlreichen Kokons befinden sich Darstellungen russischer Heiliger, darunter die Heiligen Fürsten Wladimir, seine Söhne Boris und Gleb, Michail Tschernigowskij und der Bojar Fjodor. Der vorrangige Platz, das Zentrum der Westfassade des Glockenturms, wird dem Bildnis von Alexander Newskiy eingeräumt - einem Heiligen, mit dem Alexander II. durch seinen Namensvetter verbunden ist.

Der Glockenturm ist über der Stelle der tödlichen Wunden des Kaisers errichtet und zeichnet sich durch den Reichtum seiner Ausstattung aus. Sein zentraler Teil ist mit einer Mosaiksammlung von 134 heraldischen Bildern, den sogenannten Wappen, geschmückt. Sie vertreten russische Provinzen, Regionen, Städte, deren Bewohner für den Bau des Tempels gespendet haben. Neben künstlerischen Verdiensten ist die heraldische Sammlung des Tempels vor allem wegen ihres historischen Wertes bemerkenswert.

Am Fuße des Glockenturms befindet sich ein Relief-Marmorkreuz mit einer mosaikartigen Kreuzigung des Erlösers, eine Allegorie der Opferleistung des Märtyrerzaren. An den Seiten des Kreuzes befinden sich die Bilder des Mönchs Zosima von Solovetsky und des Mönchsmärtyrers Eudocia, die an die Geburt und den Tod von Alexander II. erinnern.

In das Tympanon der vier Flügel, die an die Westfassade des Gebäudes angrenzen, ist das Thema des Passionszyklus dargestellt: "Kreuzesübergabe", "Kreuzigung", "Kreuzabnahme" und "Abstieg in die Hölle". Autor von Skizzen zu Mosaikkompositionen V. Vasnetsov gelang es, den geistigen und emotionalen Zustand der Teilnehmer der Holgotha-Tragödie ungewöhnlich wahrheitsgetreu wiederzugeben.

Das sakrale Ereignis "Auferstehung", das dem Namen des Denkmaltempels entspricht, spiegelt sich im gleichnamigen Mosaik des Giebels der Nordfassade wider. Vor dem Hintergrund der golden schimmernden Öffnung des Grabes befindet sich ein Bild des auferstandenen Erlösers mit einem hohen Kreuz - ein Zeichen für den Triumph des Lebens über den Tod. Symbolisch und sichtbar in der Ferne des Himmels vor der Morgendämmerung, von Gewitterwolken verschlossen, aber mit einem markierten Streifen der Morgendämmerung - ein Zeichen des alles erobernden Glaubens. Der Autor des Mosaiks ist leicht an seiner poetischen Handschrift und seiner lyrischen Notiz zu erkennen, die nur M. Nesterov eigen ist.

Im "Erlöser auf dem Blut" wurde zum ersten Mal in der Geschichte der russischen Architektur das Mosaik zum dominierenden Element des Innenraums. Im Einklang mit dem malerischen Programm der Kreuzkuppel-Kathedralen des XVII. Jahrhunderts füllen Mosaikikikonen und Ornamente in einem bestimmten Rhythmus die Oberflächen von Pylonen und Wänden, die fließend in die gekrümmten Flächen von Bögen, Gewölben und Plafonds von Kuppeln übergehen. Farbenfrohe, einzigartige Ornamente - dies ist eines der Merkmale des Entwurfs, dass die Bildwahrnehmung des Tempelmonuments emotional aufwertet.

Im zentralen Kuppelplafond befindet sich ein Bild des Pantokrators, in dessen Bild die Idee des Erlösers verkörpert ist.

Die malerische Lösung des Bildes gehört N. Charlamow, der 42 Kompositionen für die Kathedrale schuf, darunter Bilder, die sich in den Plafonds von vier kleinen Kuppeln befinden: "Die Mutter Gottes", "Rettet das gute Schweigen", "Rettet Emmanuel" und "Johannes der Täufer". Die Werke des Künstlers sind hell und monumental. In der Regel verwendete er die Techniken der byzantinischen Schrift, bei der Frontalität, Symmetrie und Statik als Mittel dienten, um die innere Größe des Bildes auszudrücken.

Die Wände des zentralen Teils des Tempels werden als leuchtende Illustrationen des christologischen Zyklus wahrgenommen. Sie wird durch die Szene "Verkündigung" eröffnet.

Wie die Analoga in altrussischen Tempeln nahm die Komposition zwei Altarsäulen aus Salz auf. In seinem unteren rechten Teil ist vor dem Hintergrund des Jerusalemer Tempels die am Brunnen stehende, von Strahlen erleuchtete Jungfrau Maria dargestellt. Im linken oberen Teil, vor dem Hintergrund der sichtbaren Landschaft Palästinas - fliegend mit einem Stab Erzengel Gabriel, der Maria die gute Nachricht von der Geburt des zukünftigen Erlösers überbringt. Der Maßstab und die ungewöhnliche kompositorische Anordnung der Hauptfiguren schaffen ein Gefühl der Freiheit der dekorativen Lösung und heben das Mosaik zwischen den umgebenden Bildern hervor.

Die weitere Evangeliengeschichte wird in Mosaikkompositionen der Südwand beleuchtet: "Die Begegnung Mariens mit Elisabeth", "Die Geburt Christi" und ihre nachfolgenden Ereignisse - "Die Erscheinung der Engel vor den Hirten" mit der Botschaft von der Geburt des göttlichen Kindes, "Die Anbetung der Heiligen Drei Könige vor dem göttlichen Kind", "Die Erscheinung des Engels im Traum vor Josef", vor dem symbolischen Ereignis "Die Taufe Christi". Die Mosaikbilder sind im Stil der akademischen Kunst unter Einbeziehung von Elementen des Genres gelöst.

An der Nordwand sind Mosaiken angebracht, die Themen des Neuen Testaments illustrieren - die wundersamen Heilungen des Erlösers durch den blutenden, blinden, zwei blinden, von Dämonen besessenen jungen Mann mit trockenen Händen. Die meisten von ihnen basieren auf einem bestimmten Kompositionsschema: links eine Gruppe von Aposteln, die von Christus angeführt wird, rechts eine Gruppe von geheilten Aposteln, die Augenzeugen des vollbrachten Wunders sind. Eine Ausnahme bildet das Mosaik "Spaziergang auf dem Wasser", das nach dem Original von A. Rjabuschkin ausgeführt wurde. Grundlage der Handlung ist ein Ereignis, das in den Evangelien als eine Erbauung für all jene beschrieben wird, die an Christus zweifeln. In der Mitte, zwischen den tobenden Wasserelementen - eine Figur des Erlösers; mit Betonung gibt er dem Apostel Petrus die Hand, der halb im Meeresabgrund versunken ist und den Glauben an seine Göttlichkeit verloren hat. Das Mosaik wird von zwei Farben, Blau und Rot, dominiert, aber dank seiner Begabung ist es dem Künstler gelungen, eine besonders klingende, farbenfrohe Lösung zu erzielen.

Die dramatischen Ereignisse, die dem Todeskampf Christi am Kreuz vorausgingen - "Das Gebet um den Kelch", "Christus vor Kajaphas", "Der Verrat des Judas", "Christus vor Pilatus" - sind in den Mosaiken der westlichen Pylone, die die Stelle flankieren, an der der Kaiser verwundet wurde, wiedergegeben. Mosaikbilder des Gedenkteils des Tempels "Kreuzigung Christi", "Die Situation im Sarg", "Reise in die Hölle" werden in der Präsentation eines talentierten Wandmalers Wassili Beljajew präsentiert. In ihnen wird das Thema des Martyriums des Zaren durch das posthume Schicksal des Erlösers offenbart. Der Schlüssel in der Mosaikdekoration des Gedenkteils des Tempels ist das Bild "Position im Sarg", gekennzeichnet durch die Sättigung des emotionalen Klangs.

Der dominierende Mosaikschmuck des Altars ist das majestätische Bild Jesu Christi, das in der Komposition "Christus in Herrlichkeit" dargestellt ist. Eines der bedeutendsten Mosaiken des Tempelmonuments, sowohl was den Inhalt als auch die Ausführung betrifft. Von der Komposition her komplex, füllt das Mosaik organisch die Oberfläche des Altargewölbes aus, in Übereinstimmung mit der Architektur des Tempels. Der Erlöser erscheint in der Fülle seiner Herrlichkeit, als Herrscher, der die Einheit der Welt der Berge und der Erde verkörpert.

Im Gegensatz zu den monumentalen Werken von Kuppeln und Gewölben, die von Frolov Meistern ausgeführt wurden, Mosaikikikonen von Heu, Walen, Ikonostase - Staffeleiarbeiten. Sie wurden von der Kaiserlichen Akademie der Künste und der deutschen Firma "Bullet und Wagner" in einer "Reproduktionsweise" geschaffen, die es Ihnen ermöglicht, das Bildoriginal unter Beibehaltung aller Farb- und Lichteffekte detailgetreu zu kopieren. Deutsche Meister führten einen Satz von vier Bildern auf: "Der heilige Fürst Wladimir", "Die heilige Maria Magdalena", "Die heilige Königin Alexandra" und "Der heilige Nikolaus der Wundertäter". Die Mosaiken sind mit smalten kleinen Modulen getippt, die in Form und Farbe überraschend genau ausgewählt sind. Die Mosaikmaler der Akademie, die die Technik des Sets meisterhaft nutzten, führten Bilder für Ikonostase, Heu und Wale aus. Vier Ikonen - "Der Erlöser" und "Die Mutter Gottes", die traditionell an den Seiten der Zarentore aufgestellt sind, sowie der Chor "St. Alexander Newski" und "Auferstehung Christi" - sind mit dem smalten "Spiegelfeuer" versehen. Seine Gemälde zeichneten sich durch die Tiefe der Farbe und den Reichtum der Schattierungen aus. Der Autor der ersten beiden Werke von V. Vasnetsov, dessen Gemälde in der St. Wladimir-Kathedrale in Kiew an der Wende vom XIX. zum frühen XX. Jahrhundert als Maßstab für die malerische Dekoration orthodoxer Kirchen dienten.

Künstler entwirft Mosaiken für Wale - M. Nesterov. Seine Werke zeichnen sich durch die Harmonie der Farben und die lyrische Stimmung aus. Das Bild des heiligen Alexander Newski wurde zum schöpferischen Glück des Meisters. Gesegneter Fürst, allem Irdischen entfremdet, betet in der Hauskirche. Das Farbschema des Mosaiks ist makellos, die Brillanz von Rüstungen und Waffen, die Wärme einer brennenden Kerze wird wunderbar übertragen. In der Ecke der Ikone kann man durch das Fenster vor dem Hintergrund eines goldenen Sonnenuntergangs die Kirchenoberhäupter sehen, was der Ikone einen nationalen lyrischen Beigeschmack verleiht.

Der Ikonostas ist zweifellos mit 12 Miniaturikonen von Heiligen des Athos geschmückt. Die Bilder waren für den Reliquienschrein der Christ-Erlöser-Kirche in Moskau bestimmt, wurden aber auf Beschluss von Alexander III. in die Auferstehungskirche verlegt, wo die Säulen verziert wurden, die das Zarentor flankierten.

Bei den Prototypen der Bilder handelte es sich um Freskenbilder von Heiligen aus einem der Athos-Klöster in Griechenland. Die Ikonen wurden 1861 in der Werkstatt der Akademie der Künste in der Technik des "Chipping" ausgeführt. Unter Beibehaltung der Besonderheit des Monumentalwerks enthalten die Miniaturbilder bis zu 20 Tausend Smaltpartikel.

Die Meisterschaft der russischen Maler und die hohe Professionalität der Mosaikmaler verliehen vielen Werken des Denkmaltempels Ausdruckskraft, und die Verwendung verschiedener Mosaikmethoden ermöglichte es, Bilder der Evangeliumsgeschichte von großformatigen dekorativen Kompositionen bis hin zu Miniaturen zu schaffen. Sie alle sind organisch in die Sammlung des Erlösers auf Blut eingegangen und repräsentieren verschiedene Richtungen der russischen und europäischen Mosaikkunst des späten XIX. und frühen XX.